Styl Art Deco opiera się głównie na geometrycznych kształtach, optymalizacji i czystych liniach. Styl ten oferował ostry, chłodny wygląd zmechanizowanego życia, całkowicie sprzecznego z tym, co było wcześniej.
Wpisy o fototapetach Białystok dzisiaj i wczoraj
Art Deco odrzucił tradycyjne materiały dekoracji i aranżacji wnętrz, decydując się na zastosowanie bardziej niezwykłych materiałów, takich jak chrom, szkło, stal nierdzewna, tkaniny błyszczące, lustra, aluminium, lakier, drewno inkrustowane, skóra rekina i skóra zebry. Dla uczczenia wieku maszyny zdecydowano się na użycie twardszych, metalicznych materiałów. Materiały te odzwierciedlały nadejście epoki nowożytnej, która rozpoczęła się po zakończeniu I wojny światowej. Natomiast o wpisach o fototapetach poczytasz na: Wpisy o fototapetach Białystok.
Nowatorskie kombinacje tych materiałów stworzyły kontrasty, które cieszyły się wówczas dużą popularnością – np. połączenie polerowanego na wysoki połysk drewna z czarnym lakierem z satyną i futrami. Zakład fryzjerski w sklepie Austin Reed w Londynie zaprojektował P. J. Westwood. Szybko został uznany za najmodniejszy sklep fryzjerski w Wielkiej Brytanii dzięki zastosowaniu materiałów metalicznych.
Tematy kolorystyczne Art Deco składały się z kolorów metalicznych, neutralnych, jaskrawych oraz czarno-białych. W aranżacji wnętrz dominowały chłodne kolory metaliczne, w tym:
- srebro,
- złoto,
- błękit metaliczny,
- szary węgiel drzewny
- i platyna.
Serge Chermayeff, urodzony w Rosji brytyjski projektant, w swoich planach pokojowych szeroko wykorzystał chłodne kolory metaliczne i luksusowe powierzchnie. W 1930 r. projekt salonu brytyjskiej firmy krawieckiej miał srebrnoszare tło i czarne, szklane, lustrzane panele ścienne.
Czarno-biała była również bardzo popularną kolorystyką w latach 20. i 30. Czarno-białe płytki szachownicowe, podłogi i tapety były w tamtych czasach bardzo modne. W miarę rozwoju stylu popularne stały się również jasne, żywe kolory.
Wyposażenie i oprawy oświetleniowe Art Deco miały błyszczący, luksusowy wygląd z zastosowaniem drewna inkrustowanego i odblaskowych wykończeń. Meble często miały zaokrąglone krawędzie, geometryczne kształty i czyste linie. Oprawy oświetleniowe Art Deco korzystały z geometrycznych wzorów ułożonych w stosy.
Wpisy o fototapetach Białystok a sztuka współczesna
„Nowoczesny design wyrósł z sztuki dekoracyjnej, głównie z Art Deco, na początku XX wieku.”Jednym z pierwszych, który wprowadził ten styl był Frank Lloyd Wright, który nie stał się ogromnie popularny aż do ukończenia domu o nazwie Fallingwater w 1930 roku. „Sztuka współczesna osiągnęła swój szczyt w latach 50-tych i 60-tych, dlatego też projektanci i dekoratorzy mogą dziś określać współczesny design jako „połowę wieku” Sztuka współczesna nie odnosi się do epoki czy wieku wzornictwa. „Sztuka współczesna to nie to samo, co współczesne wzornictwo, które projektanci wnętrz stosują do zmieniającej się grupy nowych stylów i trendów”.
„Malarstwo Majlis”, zwane również malarstwem nagasha, to dekoracja majlisu lub salonu przedniego tradycyjnych domów arabskich w prowincji Azjatyckiej Arabii Saudyjskiej i przyległych częściach Jemenu. Te malowidła ścienne, arabskie formy muralu lub fresków, pokazują różne geometryczne wzory w jasnych kolorach: „Nazywane „nagashem” w języku arabskim, malowidła ścienne były znakiem dumy dla kobiety.